友情提示:如果本网页打开太慢或显示不完整,请尝试鼠标右键“刷新”本网页!阅读过程发现任何错误请告诉我们,谢谢!! 报告错误
飞读中文网 返回本书目录 我的书架 我的书签 TXT全本下载 进入书吧 加入书签

超级音乐大师-第233章

按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页,按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页,按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
————未阅读完?加入书签已便下次继续阅读!



;吠舍为第三等级,从事农、牧业生产者和商人;最后是受剥削的首陀罗。

    统冶者“庸俗的贪婪,粗暴的**,卑下的物欲,对于公共财产的自私自利的掠夺,以及捐税、高利贷、敲诈勒索等……在人们生活中造成了前所未有的苦难。”各国间的兼并战争不断发生,刹帝利种姓的军政。权力急剧增强;随着社会生产力的发展,吠舍种姓的经济实力曰益雄厚。旧观念受到广大人们的反对,思想界活跃,各种哲理、邪说莫衷一是。面对统治者的'***'、社会混乱和贫困者痛苦的局面,有些人企图退出社会生活,出家作了“沙门”。他们住在野外,“穿树皮,吃橡子,用手捧水喝,不结婚,不生子,行苦行,枯坐终曰不动”。

    佛教的创始人释迦牟尼就诞生在这样的时代。他是一位真实的历史人物,出生于古印度迦毗罗卫国今尼泊尔境内的净饭王家。姓乔达孽,名悉达多;释迦是其部落的名字,牟尼是圣人的意思。出生后,其母亲就去世,由姨母养育成长。按照刹帝利的习惯,8岁起学习字书、吠陀、武艺,“六十四种书样样精通”,受过最好的教育。17岁时娶了美丽的妻子耶输陀罗,据说还生有一子。

    他自幼爱沉思,思考社会和人生问题,深感世间人事变化“无常”,一心想摆脱人生的苦恼,于岁时,毅然放弃丰厚的财宝和优越物质生活,在一个夜晚逃出家门,削发剃须,作了“沙门”。他先到跋迦婆仙人苦修林进行苦修,又找到阿罗陀伽兰处过梵行生活,再跟随另一名沙门学坐禅修持。

    虽然经过6年的苦修,身体瘦弱如老朽,但仍没有摆脱“无常”苦境,达到解脱的境界。于是又振作起来,到尼弹连河洗了澡,重新进食,在一棵菩提树下禅定,审谛思惟了七天七曰夜。他想到人们生、老、病、死的痛苦,用“轮回”思想解释其根源,提出了“十二因缘”、“八正道”和“四谛”等一整套佛学的基本思想,达到大觉大悟的境界。35岁时,终于修成了圣人—叶—“佛陀”。

    从此,释迦牟尼四处布道,足迹遍布北印度和中印度。他组织僧团,交结国王,联络商人富豪,建立了许多僧院,并制定一整套组织憎团的制度;竭力反对“婆罗门第一”,主张“四姓平等”,对众生仁慈温和,提出释迦**不讲种姓高低,只按长幼分序……。弘扬他的佛学思想,推广他的理想,直到80岁逝世。

    释迦牟尼的思想赢得上升的“第三等级”支持,在印度迅速得到了发展。印度是一个重视哲理、富于想象力的文明古国。随着佛学思想的广泛传播,僧徒的增多,关于释迦牟尼富有魅力的经历,在信徒中传播得越益神奇,释迦牟尼从真实的历史人物演变成了宗。教的偶像,变成了神。佛教的理论曰益繁琐,持**格的佛教派别已难以适应社会的需要,而带有**色彩,更多神话要素的内容使释迦牟尼的思想更加宗。教化。

    在一个神话传说众多,重视巫术的社会里,这种神化是必然的。释迦牟尼的被神化,为佛教艺术提供了丰富多彩的蓝本。伴随着佛教的产生,用形象和比喻的的方法宣扬佛教教理的佛教艺术也随之初现。佛教艺术在印度固有艺术的基础上发展了起来,起初是在孔雀王朝的第三代王阿育王时期公元前268一前232年在摩崖和石柱上刻制敕文,被称为阿育王石柱,石柱上端雕刻着华丽的柱头。

    在阿育王法敕石刻中还有建立佛塔的记载。塔是古代印度人的坟墓,上面用土垒高,有的外面还包砌石块,塔下埋着死者的遗骨,塔上布满了精美的雕刻,是祭祀的对象。同时,在山地又开凿石窟,修建寺院,雕刻造像,彩绘壁画。早期的雕像,大部分为浮雕,立体感不很强。人物多为正面直立像,造型显得臃肿,面部表情僵硬呆板,缺乏生气。尽管对其装饰,如头巾、佩戴的珠宝饰品等都怍了精心的刻划,但却不能掩饰那些刻板的造型。而雕刻出的动物则比较细腻,形象较逼真。这些特点正是印度古风艺术质朴风格的体现。

    在紧接着的巽加王朝公元前187一前72年和萨特瓦哈那王朝公元前30年一公元3世纪,百乘王朝时期,阿育王发端的佛教艺术得到进一步发展。无论是着名的巴尔胡特和山奇大塔,或是巴雅和阿旃陀石窟,都是建筑庄严宏伟,雕刻生动精美。这个时期的佛塔和石窟雕刻中,佛教艺术表现的题材,如本生故事、佛传图、保护神、装饰纹样和供养人等内容都已经基本完成。但是崇拜的主要对象——佛的形象却没有出现,而是以菩提树、**、伞盖和足迹等替代。后来的贵霜王朝刨造了佛的形象,在恒河中游,今新德里西南,发展成为“马图拉艺术”。

    公元4世纪公元319—540年兴起的笈多王朝时期出现的“笈多艺术”,是印度佛教美术发展史上的高峰。所有这些艺术至今仍是印度史上的辉煌及其艺术珍宝。阿育王时期佛教的又一发展是向印度四周传播。最早传到印度南面的斯里兰卡。这里修筑的大塔周围增加了成排的石柱,装饰着美丽的柱头;后来,又产生了着名的狮子岩锡克利亚壁画。

    佛教沿着丝绸之路向西传播到犍陀罗地区。这里是古代沟通亚欧陆路交通的十字路口,东西方文化的交汇处。早期,曾被马其顿王亚历山大占领,建立了一些希腊化的城市;后又统一于印度孔雀王朝。佛教传人这里时,当地的许多希腊人皈依佛教,建塔,修寺,供养舍利,……。

    公元l世纪中叶,原居住于华国的月氏人在此建立贵霜王国,其三世王迦腻色迦效法阿育王尊信佛教,在境内推行佛法,举行结集,一时大乘佛教兴盛,建塔修寺,雕琢石刻佛教艺术之风盛行。贵霜王国的人们刨造了佛教艺术史上久负盛名的“犍陀罗艺术”。

    犍陀罗艺术的另一功绩是创造了佛的形象。贵霜王朝时期的佛教以大乘为主;又继承了孔雀王朝活跃的文化艺术,并发扬光大,使其更加丰富多彩。

    “由于这里受希腊罗马的**思想的影响,希腊罗马早有制作各种神像的传统,在这里,东方的宗。教和西方的雕塑艺术很久以来已经融合很深”。因而,佛的形象首先在犍陀罗地区出现。对佛的偶像的崇拜逐渐替代了塔,发展成礼拜的主要对象。佛形像的产生,表明佛教艺术的主要题材已经完成。

    这时与以后的几个世纪里,佛教及其艺术沿着丝绸之路向北、西、东面弘扬,在中亚除上述地区外,在西至阿姆河以南,北到锡尔河流域,包括今阿富汗、乌兹别克斯坦、吉尔吉斯斯坦等国部得到当地统治者的尊信和推崇。佛教在这一带如火如荼地兴盛了起来,他们用白膏泥等塑制佛像和建筑的装饰,……。

    这些地区的人民、学者、艺术家们在自己原有思想、宗。教、文化、艺术、生活习俗和自然条件的基础上,对这些外来的东西学习、理解、审时度势,与自己的传统文化相结合,产生了“阿姆河派美术”。

    佛教大约于公元前1世纪传入我国,随之佛教艺术也兴盛了起来。首先出现在边疆地区。这些地区的人们根据当地的自然条件,用土夯筑和土块垒砌了佛塔;修建了“木骨泥墙”的“回”字形殿堂;并使在印度出现的中心柱窟得到发展,形成具有当地特点的“龟兹式”形制;用泥和石膏等塑造佛和菩萨像,发展了泥塑艺术;将我国中原绘画中的线条与印度的**晕染法有机地结合在一起,产生了“边疆画派”中的“于闽艺术”、“龟兹艺术”和“高昌艺术”。

    佛教艺术传人华国中原地区,又和我国固有的华国画艺术相结合,出现了中原风格的佛教艺术,如重视线条的运用和敷彩的敦煌艺术相浑厚纯朴的云。岗石窟艺术等。同样,中原各地的佛教艺术也表现出本地区的特色,在统一中放射出异彩。佛教继而传播到朝。鲜、东瀛等远东和东南亚地区,也相继出现了繁荣昌盛、独具特色的局面。在这些地区至今仍有许多虔诚的信仰者。

    佛教艺术是一门综合姓艺术,包括有建筑——塔、寺等载体;表现内容的雕塑、绘画和一些装饰图案,此外,还有法器、供养器等造型艺术品。如前所述,佛教及其艺术产生于印度,随着佛教的向外传播,佛教艺术也在亚洲各地蓬勃地发展了起来,他们结合本地区的自然条件,在本民族固有文化艺术的基础上,吸收印度及其在传播过程中受到的影响,再形成有着各自的发展过程和特点的佛教艺术。

    这就使得佛教艺术变得更加丰富多彩,成为异彩纷呈,仪态万千,具有民族和地方特点的一种艺术。这些创造有的甚至还发展成了自己本民族的传统。同时,也体现出了各自文化艺术的水平。因而,探索佛教艺术的这些发展、变化对中亚和我国,尤其是边疆历史、宗。教和文化艺术的研究具有十分重要的意义。

    总之,这些佛教建筑和艺术,在古老的丝绸之路上闪烁着耀目的光辉,把古代东方各民族的风采展现了出来,其内涵和意义是很深刻的。早在两千年以前,佛教僧倡们艰辛跋涉,把佛教思想、教理洒播在沿丝绸之路沿途各地,随之,佛教艺术——建筑、雕塑、绘画等也在这些地方发展起来。雄伟的塔寺、庄严的佛像、绚丽多彩的壁画,这些精美的艺术品,象一颗颗珍珠,被丝绸之路一一串联起来,成为全人类不朽的文化艺术遗产。

    丝绸之路不仅仅是一条商路,也是佛教及其艺术的传播之道,而且是一条沟通东西方经济、文化交流,融合和促进各自传统文化发展的文化之路。我们通过这些佛教艺术,可以了解和认识丝绸之路沿线佛教建筑、艺术及其与当地社会、文化发展的关系。这些全人类不朽的文化艺术遗产正侍我们积极地去探索、研究、开发、利用,再用来为人类服务。未完
返回目录 上一页 下一页 回到顶部 0 0
未阅读完?加入书签已便下次继续阅读!
温馨提示: 温看小说的同时发表评论,说出自己的看法和其它小伙伴们分享也不错哦!发表书评还可以获得积分和经验奖励,认真写原创书评 被采纳为精评可以获得大量金币、积分和经验奖励哦!