按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
这样的纹路，像是蚯蚓在地里爬过的痕迹，所以就很形象地被称作“蚯蚓走泥纹”。这是判断宋代钧瓷的一个典型特征。
而且，在民国之前，这个蚯蚓走泥纹，在高仿技术上没有被突破！也就是说，一般仿不出来，即便仿出来，也是很明显的不自然。
所以，当时鉴定宋代钧窑，有蚯蚓走泥纹，一般就是真品没跑了。
不过，如今这个技术难点已经被攻克了。市面上高仿宋代官窑钧瓷，不仅能做出蚯蚓走泥纹，而且有些高手已经能做得十分自然，极难辨识了。
陈丹洋猛吐一口烟圈，“得，又上了一课。”
说话之间，陈丹洋走得有点儿急，脚上碰到了一处地摊上靠外的一件东西。
低头一看，所幸是一件铜质大香炉，比较重，只是晃悠了一下，没倒下。“不好意思了！”陈丹洋对摊主笑了笑。
“逛市场看古玩，干啥子这么着急呦！”
这摊主是个五大三粗的汉子，不过一口川省口音，而且嗓音很细，形成了鲜明对比。
孙中原也冲摊主笑了笑，顺带看了看他摊上的东西，结果，还真有件东西吸引了他，便蹲下身来。
摊主循着他的目光，伸手拍了拍一件青花大罐，“老板，看上这件儿了？”
孙中原摆摆手，这件青花大罐是民国仿康熙的，没什么意思，他伸手指了指一件陶器，“就这一件么？”
这是一件三彩器。
三彩器，是上釉的陶器。这是一件陶枕，以绿彩为主，兼带褐彩和黄彩。虽然叫三彩，但实际上不止三种色彩，陶枕上，还带有一种艳红的彩釉。
陶枕四周，是花瓣状的纹饰点缀；枕面上，则是一丛兰花，而且在右上角，还有一个“春”字。
“好眼力！”摊主看着孙中原，“这枕头是一套四个！多了摆不开，你诚心想要，我都给你拿出来看看！”说罢，拍了拍身旁的一个旅行箱。
“唐三彩？”陈丹洋在孙中原身边低声问道。
“当然不是，唐三彩都是冥器，这是实用的陶枕。”孙中原应了陈丹洋一句，笑着对摊主说道，“既然是一套，当然是先都看看，再决定买不买喽。”
他没把话说死。
“好！”摊主伸手拉开了大旅行箱，“我看你是个行家，难得有人没看全就问了个明白！”
第306章 宋三彩（）
陶枕一套四个，都摆了出来。梅兰竹菊，春夏秋冬。
枕面为兰的图案，带着“春”字；枕面为竹的图案，带着“夏”字；枕面为菊的图案，带着“秋”字，枕面为梅的图案，带着“冬”字。
四个陶枕，一般大小，四周纹饰一致，只是枕面不同。
梅兰竹菊，又被称为四君子，古代也被用作指代四季。当然，夏季用竹，其实不如用荷多见。
四季四枕，寓意不错，这是要一年四季都睡个好觉，而且兼带风雅。四种植物，以君子之谓进入国画和器物纹饰，是宋代开始的。
这时候，陈丹洋没忍住，直接问道，“不是唐三彩，是什么？”
孙中原看了看摊主，摊主的确是个懂行的，“这是宋三彩，宋代瓷器已经开始大流行，陶器倒是不多了。”
的确，瓷器与陶器相比，有很多优点，不过，陶器也不是一下子就没有了。就拿三彩陶器来说，知道唐三彩的多，但是宋三彩、辽三彩、金三彩，一样存在，而且明代也不是没有明三彩。只不过，越来越少，越来越不出名罢了。
从艺术构造上来说，陶器其实比瓷器还有一个优点，那就是可塑性强，所以，陶器里面，样式比较多。很多陶器是不上釉的。同时，陶器即便上釉，也是低温釉，往往要经过二次烧制。
“宋三彩肯定不如唐三彩了？”陈丹洋既然问了，干脆直接点儿。
“不能简单地说哪个更好。唐三彩的器物，比之宋三彩更为大气华贵，但是宋三彩的彩釉更为丰富，比如这艳红，唐三彩就没有。再就是，唐三彩都是冥器，宋三彩除了作为陪葬品，还有不少生活器物。”孙中原解释道。
摊主翘起大拇指，“这位先生你真是行家。而且啊，宋三彩别的省很少见，就是我们川省特别多！”
这个他没乱说，宋三彩主要就是出自川省。
两宋年间，中原多发战乱，但是川省位于西南盆地，相对安定，也比较富足。川省的宋三彩，就是对唐三彩的一种直接继承，是物质基础良好条件下的一种延续。
唐三彩之所以大气华贵，除了唐代的风格，还有很重要的一点，那就是主要为贵族陪葬品。但是宋三彩，却逐渐普及，普通老百姓也有用之陪葬的，这个量就比较大。
同时，由于艺术性的强化和发展，有的也开始被用作生活器物。整个两宋时期，川省的宋三彩经历了一个大发展。不过，宋末元初，质量也开始下滑，最后在元代消失。
孙中原一边看，一边大致说了说。这一套四个陶枕，保存还是比较完好的，而且工艺精良，确实不错。
“这一套多少钱出？”孙中原开始问价。
“货卖给识家，难得碰到你这么一个懂行的，我便宜卖给你！”摊主说道，“我收来的时候，一共花了六千，我只加两千块钱，也是个吉利数，八千卖给你！”
孙中原听了，不管摊主有没有说谎，这样的东西，就是一件，两千左右也不好收货，何况是一套，价钱还得加。八千一套，的确是不贵。
而如果真是这样，那说明摊主够豪气。古玩一行，六千收货，八千卖，说夸张点儿，有点儿赚吆喝。这点儿利，放别的行当里可能不少了，可在古玩行里，少有人愿意出手。
既然如此，那就买了吧。
东西有点儿重，孙中原留了摊主电话，说好逛完了回来拿上，本来他还想给摊主点儿订金，结果摊主大手一挥，说不用，他也没有再勉强。
送仙桥古玩市场面积不小，地摊也不少，下午已经撤了一部分了，但孙中原和陈丹洋还是逛了半天没逛完。当然，陈丹洋看得比较慢也是一个原因。
基本都走了一遭，再也没遇上什么合意的东西。这逛市场就是这样，不是说没有好东西，有的东西是真品，但未必喜欢，价钱也未必合适。
转过一个拐角，他俩本来准备绕回去取那一套四个陶枕走人了，因为天儿也不早了，至于店铺，也不打算逛了。
可就在这个拐角的摊子上，孙中原发现了一个青花笔筒。
这笔筒工艺不赖，主画片是古松人物，背后衬着远山连绵。松树下是一个成年人和一个小童在对话的样子，有点儿“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处”的意思。
青花发色是国产普通青料，不过倒也明快，而且画工不弱，颇有韵味。
孙中原蹲下身来，拿起这件笔筒。结果，底款居然是隶书！三字，应是个堂号斋号：闲云斋。
这显然不是官窑，官窑落款虽然也有堂号款，但都有据可查，孙中原却从未听说过“闲云斋”。而且，官窑堂号也不会显得过于意趣。
同时，这东西不是新的，至少也是清代的。
瓷器落款，孙中原从没见过隶书款儿，甚至都没听过。
从明代永乐开始，瓷器始有底款，一直到清末，基本上只有两种书体，那就是小篆和楷书。
这个不是偶然的。
底款是用笔写上去的。小篆最多，笔画粗细一致，容易写；再看看底款上的楷书，很多本来粗细不一，或者抑扬顿挫的地方，也被迫简化了。
一个重要原因，就是在瓷器上写毛笔字，比起宣纸上写，那区别太大了，难度不知大了多少倍。美观和成功率都要保证。
要是用隶书，那更难掌握了。同时，不是写上就完事了，还得再入窑烧制。烧出来之后，隶书字体更容易缺损、变形，那就太难看了。
所以说，“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸”这种歌词，只有外行才能写出来。而且，青花瓷是蓝色，不是天青色。
最要命的是，明代永乐年间瓷器才开始落底款儿，永宣青花算是鼎盛，这要是“仿前朝”，是元朝，屠杀统治汉人，这特么哪来的飘逸？
不过，这件青花笔筒上的隶书“闲云斋”三字，还是比较飘逸的，而且烧成之后未有缺损。
瓷器隶书底款，本就少见，再加上相对完整，这确实极大引起了孙中原的兴趣。
第307章 天都（）
“这笔筒不错，老东西。”摊主是个中年人，见孙中原看了一会儿，开口了。
“什么时候的？”孙中原一边问一边心想，这东西，越看越像清初的东西。清初比较乱，民窑倒真有可能有人尝试，出现这种隶书落款的青花笔筒。
“这个不好说，没准是清朝哪个王爷贝勒的私窑，或者民国珠山八友的东西也不一定呢！”摊主应道。
这些他就是瞎说了，私窑能是随便开的么？还有珠山八友，怎么会落这种款儿？
“珠山八友？”陈丹洋看向孙中原，“这八个人好像很有名。”
孙中原顺势应了一句，“珠山八友不是八个人，光代表人物就是十几个，整个群体怕是得有几十个人。这个八，是个虚数。比如扬州八怪，也不是八个人。”
珠山八友的名头确实很大，难怪摊主会攀用附会。当然，这也说明，他没看明白这件笔筒。
而且，珠山八友的创作，以粉彩和瓷板画为主。这也是晚清到民国的流行元素使然。
清亡之后，瓷都的御窑厂没了，但是有一批之前在瓷都谋生的民间高手就此出场。以前的官窑虽然精美，但是一般都有严格限定，不利于艺术发挥。珠山八友在瓷器上，开始了创新，比如之前的瓷器人物都是全身笼统的，没有人物肖像，他们做了；比如在瓷器上运用泼墨技法，效果也