按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
汽车行驶进了一座美丽的庄园，庄园内有巨大的喷泉，有来来往往的服务人员。也有巨大的运动场，高尔夫I求场。只要是属于贵族的，在这里几乎都可以找的到。
来到了庄园的属于自己的父亲的那栋楼下，塞西尔下了汽车，这一次的回来，塞西尔来的突然，别人根本就不知道。
随意当那些仆人看到了塞西尔的时候，都呆滞了一下，但是很快就反映了过来：“塞西尔少爷。”
（未完待续）
第四百零三章 冲突
纪实的震撼力一一记录片《高三》影评如果一部电视作品能引起人们感情上强烈的共鸣，同时也带给人们对其反映的问题的深刻思考，这样的作品就可以算是成功的。/无疑，记录片《高三》，是一部发人深思的好片。从2004年到2005年，导演周浩深入福建武平县一中高三7班的师生生活一年之久，肩扛摄像机，跟踪拍摄记录下这个班冲刺高考的整个过程，一年心血成就了记录片《高三》，2006年，这部纪录片获得香港国际电影节最佳纪录片人道奖。观看《高三》的整个过程，我的思绪始终被牵动着，我想，任何一个经历过高考的人，都会被影片中那些熟悉的画面所触动，毫无抵抗力地被它们带回到自己的高三。差等生，中等生，优等生，都能在影片中找到自己的影子。那段生活重心就只围绕着高考的日子，被导演真实的镜头淋漓尽致地反映出来。
对于我们来说，那已经不是影片情节，确切地说，那根本就是我们回忆的重现。内容上没有半点虚假，形式上不加丝毫修饰，这种纪实手法的感染力是任何其他样式的电视节目所不能比拟的，也是其独特的魅力所在。班主任王锦春，是本片一位最引入注目的人物，他幽默又令人充满动力的话语总是及时地鼓舞着高7班的每一位同学，他以他对学生高度负责的精神和行动诠释着一个当代高三老师的应有之义。
他每天早晨5点30分起床，赶到学生宿舍督促他们去教室自习，一直忙到晚上11点30分才回家。13年来，王锦舂一直过着这种高度紧张的生活。他的专注和投入让人钦佩！他足艮学生的讲话动之以情，晓之以理，给自卑的差等生信心，给焦虑的优等生解压，因人而异地帮助同学们顺利度过这殷特殊的心理难关。从他口中说出的都是些我们很熟悉的语言，是我们高三经常听到的声音，对于这样耳熟能详的话语，我们会很自觉得觉得亲切，会很自觉地融人影片的情节中。《高三》里的学生，就如它现实中的那样，像上紧发条一样不停转动着，同学们每天早上6点起来早操、早自习，紧张地学习，拼命地做题，不停地考试，每个人的桌子上摆满了厚厚的书本和试卷，晚上老师会来宿舍催还没有去睡觉的同学，早上会来找没有去上课的学生……紧张、压力随着高考的临近不停地增加，紧张氛围越来越浓，最终，在高考中彻底释放出来！这样的压力这样的经历与少男少女这个年龄特有的青春活力形成了鲜明的对比，特别是女学生谢玲演唱朴树《那些花儿》时，那种扑面的青春气息，与严酷的环境形成明显的反差，给入一种揪心的感动。熟悉的场景，熟悉的学习方式，我们肯定都记忆深刻，然而“那些心情在岁月中，已经难辨真假……”。《高三》反映的应届高中生的备考状态，就像是在打一场全民总动员的战争，上到校长、班主任、家长，下到学生本人，部承受着巨大的压力。在这样的环境中，《高三》
拍出了整个社会的焦虑、脆弱和荒诞。高三是怎样的，记录片明明白白告诉了我们：高三为何是这样自勺，记录片也以纪实的手段给答案的浮现提供了最真实的依据。导演以跟踪纪实的方式，给我们展现了一群最真实的高三学生，展现了一段最真实的高三生活，展现了高考制度下最真实的应试教育，影片高度复原了高三生活的原状，在其自然流程中去捕捉了武平一中这个高考班级转瞬即逝的事件，人物的命运，流畅地剪辑成片。影片没有作者丝毫的主观评论，是白是黑，给了观众最大的发言空间。至此，影片最大限度地发挥了记录片纪实的作用，让我们领略到其巨大的震撼力，是一部很有意义值得一看的片子。
灵与肉的流浪…．．《流浪北京》艺术特色分析《流浪北京》讲的是20世纪80年代末五位自由艺术家…．写作的张燕？，摄影的高波，画画的张大力，张夏平以及戏剧导演牟森在北京的一段艰苦生活。从选题上讲，这是一个被主流社会所忽略的边缘群体，但透过《流浪北京》，我们看到了一个时代的社会变迁，看到了一种民间化，个性化的创作立场，看到了独立，自由的创作精神，并由此奠定了《流浪北京》在我国纪录片发展中的特殊地位。
1，选材：到历史漩涡中去。
吴文光的过人之处，就在于他对时代发展脉搏的准确感应，他能从张燕准备结婚想到一个群体…．自由艺术家的共同命运，进而把它和整个时代的社会变迁联系起来。
吴文光准确看到中国**十年代的社会分影，在80年代人们激情澎湃，为理想奋斗。
2．立意：边缘艺术家的生存与发展问题艺术家的生存问题一直是一个被外人忽略的问题，但对艺术家本人来说却是一个痛心疾首的问题。
《流浪北京》就记录了这样一批不甘于体制内生存的艺术家他们摆脱体制的束缚，到北京来探索一条自由艺术家的生存天地，然而，他们大都挣扎在温饱起跑线上，过着朝不保夕的生活。梦想只不过是梦想，他无法遮盖现实生存。
3，纪录模式：由单一走向多样。
90年代初，视听语言大革新：在纪实理念的引导下，被拍摄对象的声音和画面被同时，同步，完整的记录下来。在更大程度上，还原被拍摄对象的本来面目。这种形式别致，新颖。从视听语言上改变了原来自勺声画两张片，只追求画面的真实，不追求声音真实的缺陷，把中国纪录片对真实性的追求推向了一个新的高度，被称之为“一场电视语言的革命”
《流浪北京》舍弃了所有的画外解脱，只在非常必要的时候只用字幕的形式做点简单的介绍和情况说明。这部纪录片大量使用访谈形式，让被拍摄对象出来说话。在他们的相互谈论中隐藏的表达出创作者所要表达的思想，感情，观点，态度。他在无可挑剔的画面真实基础上，将现实生活中真实的声音还原给观众，给人强烈的视听震撼。
《流浪北京》不仅打破了以往精英文化纪录片一流天下的格局，还孕育了独立制片这一新的制片方式的萌芽。作为最早的独立制片人，吴文光蹭机器蹭机房蹭带子，历时两年零两个月完成了自己第一部独立作品一一一《流浪北京》这部作品在独立制片的纪录片中影响最大且被捧为经典。
4，视听语言：颠覆与重建。
看惯了体制内制作，中规中矩的纪录片，乍一接触总感觉有些别扭，无论构图，色彩，剪辑还是采访，都显得不合格式。其实，这些不合常理的视听语言恰是一种突破革新。
《流浪北京》采取真实电影的创作格式，通篇不用解说，记者画外提问，促使被问对象说出或做出他们平时不易说出的话或不宜做出的事。全片分六个版块，每个都是独立的，也是相互联系的，属于典型的板块结构。每个版块都有一条自己的发展线索。但六个板块都是从一个基点出发，综合表现《流浪北京》这一总的题目，这种版块结构布局恰好适合作品主题一一流浪。
《流浪北京》不仅结构安排新颖独特，而且画面处理也别具一格，主要有以下特征：
1．一、拍摄角度有正面机位，甚至还有顶部机位，将主题人物压下，给人一种窒息压抑的感觉。
2．二、更超常规的是画面的构图，传统的采访构图要把主体安排在画面中心或者黄金分割点上，做到不偏不倚。《流浪北京》的构图把被采访对象置于画面一边，故意偏离画面中心。
3．三、被采访对象的谈话姿势也颇为“另类”牟森席地而坐，帐慈手拿烟卷，张夏平依靠床头，高波侧做椅子。就连他们的谈话表情神态也很随意很生活化。
4．四、灯光设置也有反传统的一面。它把被采访对象置于相对昏暗的地方，这种昏暗的色调更容易表达人物的当时处境。
这些特征从侧面揭示人物处于社会边缘，变动不居，“没根”“没着落”的生活状态以及他们内心的矛盾。
《流浪北京》距今已十七八年了，尽管由于它的非专业色彩和技术上的质朴现在看来显得有些简陋，但当时的环境下够检查一种空间的真实感，对传统的纪实片形成了强大的冲击，他引领了中国新纪录片运动的发展方向…到底层去，关注现实，关注人，特别是社会底层和边缘人。从这个意义上说，《流浪北京》
依然有其历史意义与价值。
《疯狂的赛车》剧作分析《疯狂的赛车>；是新锐导演宁浩所执导的一部犯罪电影，这部影片从结构上是向盖．里奇的《两杆大烟枪》致敬，在主线的牵引下几条复线也同时发生，，最终影片以不可逆转的姿态走向疯狂，在《疯狂的石头》中宁浩对这种叙事手法已越显娴熟，在最终《疯狂的赛车》
对于这种叙事手法不得不说是一种超越。
《疯狂的赛车》说的是耿浩因为差于对手张挺0。01秒而败给张挺得到了银牌而引出了一系列的事，其中在同一时空，叙述了与主人公相关的5个故事和6组任务。而其中引领故事发展的共4条线。分别为：【1＇为耿浩差0。01秒成为银牌车手，而后因为师傅死了和李发拉等人发生的事；【2）杀手甲和杀手乙阴差阳错的杀了泰国人，最后还绑票伤人，最后两傻贼拿着货找到了两警察；【3＇两位傻警察因为看到耿浩的签名和李法拉报的案，立功心切，一心想抓住耿浩，结果傻人有傻福，让他们碰到了比他们更