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益于不顾，丧失理智、情欲横流而互相残杀的堕落行为。悲剧塑造了安德洛
玛刻这个忠贞不屈的妇女形象，颂扬了理性的胜利。全剧心理描写细腻生动，
戏剧冲突集中尖锐，剧情曲折、生动、引人入胜，结构紧凑完整，是古典主
义悲剧的典范之作。
最早用中国题材写的剧本
法国最早用中国题材写的剧本，是18 世纪法国启蒙作家伏尔泰（1694
—1778）在1755 年写的悲剧《中国孤儿》。它是作者以第一个传入欧洲的中
国戏剧、元代剧作家纪君祥的杂剧《赵氏孤儿》为蓝本写成的五幕悲剧。《赵
氏孤儿》演述中国春秋晋灵公时忠良赵盾与权奸屠岸贾两个家族的矛盾斗
争，以及围绕被害忠良赵盾遗孤命运展开的一系列斗争，歌颂忠臣义士的自
我牺牲精神，批判权奸的残暴与狠毒。而《中国孤儿》却是写的蒙古族领袖
成吉思汗即元太祖铁木真的故事。它主要称赞中国的哲学智慧，说它能使侵
略中国的成吉思汗被古老的中华民族的智慧所征服，从而转变成为明智的哲
人，成为“哲学家王国”。作者自称该剧是“孔子伦理学”。
最早的荒诞派戏剧
法国最早的荒诞派戏剧，是荒诞派戏剧的奠基人、法国作家尤金？尤涅
斯库（1912—）的独幕剧《秃头歌女》。1950 年5 月，它在巴黎夜游人剧院
演出，仅有三名观众。剧本名称虽为《秃头歌女》，但剧中根本没有任何歌
女。它通过两对夫妇之间的日常闲谈和争吵，揭示人生和社会的荒诞不经，
反映战后西方社会部分人的惶恐不安和对前途的迷惘。它的问世，开了荒诞
派戏剧的先河。
最负盛名的荒诞派戏剧
法国最负盛名的荒诞派戏剧，是荒诞派戏剧的主要代表、爱尔兰血统的
法籍剧作家和小说家萨谬尔？贝凯特（1906—）的代表作《等待戈多》。发
表于1952 年。它写两个衣衫褴褛的流浪汉，连续两天在一条路上等待戈多而
未等到。作者揭示了人类在一个荒诞的宇宙中的尴尬处境，特别是西方社会
那些成天浑浑噩噩而又痛苦不堪的人们，正遥遥无期地等待着一个模模糊
糊、难以实现的希望，并最终在这等待中耗尽了生命的厄运，表明了他们对
于自己生存的世界、对于自己命运的一无所知。该剧于1953 年上演后，获得
了巨大成功，几乎轰动了整个西方文坛，并且久演不衰。它还被译成了20
多种外国文字的剧本频频上演。剧作对荒诞派戏剧的确立，具有重要的意义。
1969 年，瑞典皇家学院因为作者“那具有新奇形式的小说和戏剧作品，使现
代人从贫困境地中得到振奋”而将当年的诺贝尔文学奖授予了他。
最早最伟大的喜剧作家
法国最早最伟大的喜剧作家，是17 世纪法国最重要的作家莫里哀（1622
—1673）。他出生于宫廷装设商家庭，从小酷爱戏剧。他从1653 年起，一生
创作了37 部喜剧。
早期剧作《可笑的女才子》、《丈夫学堂》、《太太学堂》等，讽刺贵
族阶级，提出妇女的社会地位等问题，具有鲜明的反封建反教会的倾向，显
示了作者对现实生活的理解和创作才能。其中的《太太学堂》，是近代社会
问题剧的开端。
1664 年至1669 年，是作者喜剧创作的全盛时期。《伪君子》、《唐？璜》、
《恨世者》、《吝啬鬼》等，是他这个时期最优秀的作品。
《伪君子》是他创作的最高成就，它既是17 世纪法国古典主义喜剧的代
表作，也是欧洲文学史上杰出的喜剧作品。它在1664 年上演后即遭禁演，1669
年才获准公演。其后盛演不衰，仅从1680 年成立法兰西喜剧院起，到1960
年时止，就演出该剧达2654 场。其演出场次之多，不仅在莫里哀作品中占第
一位，而且在法国所有戏剧作品中，也是首屈一指的。作品写资产者奥尔贡
收留伪信士答尔丢夫做良心导师，并毁掉女儿婚约逼其与之订婚，甚至立下
字据把全部家产相送，还把隐藏的一桩政治秘密也告诉了他。答尔丢夫野心
勃勃，进而霸占了奥尔贡的妻子。女仆桃丽娜联合奥尔贡的妻子等与之展开
了巧妙的斗争，让奥尔贡藏在桌下目睹了答尔丢夫与他妻子调情的事实，使
奥尔贡才如梦初醒，怒不可遏，令答尔丢夫滚出家门。但答尔丢夫反逼奥尔
贡搬家，理直气壮地称自己才是财产的主人，并向国王告发了奥尔贡窝藏一
个反叛者的秘密信箱。奥尔贡完全绝望，不料“王爷圣明”，对伪善的答尔
丢夫早有察觉，将其逮捕入狱，赦免奥尔贡无罪，使奥尔贡避免了倾家荡产
之祸。作品辛辣地讽刺了天主教会的伪善和欺骗，深刻而尖锐地揭露了宗教
骗子的奸诈、狠毒与丑恶。主人公答尔丢夫，是一个典型的职业宗教骗子。
他披着虔诚的天主教徒的外衣，在日常琐事上装腔作势，竭力标榜自己的“善
良”与“仁慈”，表面上俨然是一位貌似清正崇高的良心导师，实际上则是
一个贪财好色、卑鄙龌龊、用心险恶的伪君子。他祷告时热诚恭敬，认为别
人夹在圣徒传记中的手绢亵渎了圣物而将其撕碎，教导奥尔贡要“从种种情
爱里摆脱出来”，扔掉女仆们的装饰品，让桃丽娜用手帕遮住胸脯，说“看
了灵魂就受伤”，对奥尔贡所赠钱财总说太多只要一半，常常为丁点小事感
到“罪孽深重”而愧疚不已。实际上他十分卑鄙、无耻、贪婪、狡猾、奸诈、
毒辣，是个饕餮的饿鬼、好色的淫棍、贪财的骗子手。他的名字，不但在法
国，而且在欧洲许多国家的语言中，都成为了“伪善”的同义语。
《堂？璜》是莫里哀的第二部巨型讽刺喜剧，写一个在17 世纪法国非常
流行的西班牙故事。主人公堂？璜，是一个具有两面性的“恶棍大贵人”，
在他身上表现了17 世纪法国封建贵族在一幅高贵堂皇的外表下面生活和道
德的腐败。演出15 场便被禁演。
《吝啬鬼》又译《悭吝人》，是莫里哀又一优秀剧目。它通过高利贷者
和拜金主义者阿巴贡狂热地聚敛财富，与儿子、女儿、仆人形成一系列矛盾
冲突的故事，成功地刻画了资本原始积累时期资产者贪婪悭吝的情欲和守财
奴的丑恶本质。主人公阿巴贡拥有万贯家财，但嗜钱如命。为了不花钱，他
要儿子娶一个有钱的寡妇，要女儿嫁给一个老头儿，而自己则要娶一个不用
分文的年轻漂亮的女人。为了省钱，他把吃素的斋期延长1 倍，叫厨师用8
个人的饭菜招待10 个客人。为省马料，不惜半夜亲自去偷马料竟遭马夫痛打
一顿。在儿子偷了他1 万银币之后，他如丧■妣，痛心疾首。在是要儿子所
偷去的1 万银币还是要强占儿子未婚妻这个问题上，他毅然决然选择了前
者。为赚钱他把放贷5 厘的法定利率提高到2 分5 厘，且以乘人之危攫为己
有的大堆破烂顶替3000 法郎的现金。阿巴贡是欧洲文学史上著名的吝啬鬼的
典型。“阿巴贡”还成为了“吝啬”的代名词，并直接影响了巴尔扎克《欧
也妮？葛郎台》的创作。
1668 年至1673 年，是莫里哀创作的最后阶段，其主要作品有《乔治？唐
丹》、《贵人迷》和《司卡班的诡计》等。这些作品辛辣地讽刺了资产阶级
对贵族的攀附，有力地抨击了封建等级观念和司法制度的陈腐。1673 年2 月
17 日，莫里哀在演出了自己最后创作的喜剧《无病呻吟》后咯血不止，回家
仅3 个小时便与世长辞。
莫里哀的喜剧，继承了文艺复兴时期人文主义的优秀传统，在许多方面
都突破了古典主义的陈规旧套，并善于吸收民间喜剧的优秀传统。剧作具有
鲜明的反封建、反教会的色彩，其结构形式谨严，戏剧冲突集中，人物性格
鲜明，生活气息浓厚，对欧洲喜剧艺术的发展产生了深远的影响。别林斯基
指出：“法国人把莫里哀看得比高乃依和拉辛还高。”路易十四称他是“优
秀的喜剧诗人”。在他去世以后，法兰西学士院还给他立了一尊半身像，上
面写道：“就他的光荣而论，并不缺少什么，就我们的光荣而论，却缺少了
他。”
最杰出的积极浪漫主义作家
法国最杰出的积极浪漫主义作家，是19 世纪法国积极浪漫主义文学运动
的领袖和杰出代表雨果（1802—1885）。他生于军人家庭，早期思想保守，
1826 年开始站到反封建的新兴的浪漫主义一边，以大量优秀的浪漫主义创
作，极大地丰富了人类艺术的宝库。
1827 年，他为自己同年创作的第一个剧本《克伦威尔》写的著名长篇文
艺论文《克伦威尔序言》，标志着积极浪漫主义对古典主义的公开决裂，也
标志着积极浪漫主义和消极浪漫主义之间的继续分化。它是法国积极浪漫主
义文学运动的理论纲领和宣言，也是法国第一篇讨伐古典主义的战斗檄文。
它猛烈地抨击了为君主政体服务的、束缚资产阶级文学发展的古典主义传
统，正面阐发了浪漫主义创作原则。它的发表，为法国积极浪漫主义文学树
起了一面旗帜，对当时的文坛产生了巨大的影响。从此，法国积极浪漫主义
文学运动蓬勃发展。雨果在这以后的创作中，努力实践了《序言》所陈述的
美学原则。
1830 年2 月25 日，他的著名戏剧《欧那尼》的成功演出，是法国文学
史上的一次重大事件。它标志着浪漫主义对古典主义的决定性胜利。作者通
过绿林大盗欧那尼这个人物，抒发了自己反对专制暴君的激情，表达了当时
法国社会各民主阶层对波旁复辟王朝的无比愤怒的情绪。它无论是在思想内
容上还是在艺术形式上，都实践了作者在“序言”中提出的从古典主义解放
出来的原则。它上演5 个月后，法国爆发了“七月革命”，推翻了波旁复辟
王朝。它竟然意外地成了“七月革命”的“序幕”。
1831 年3 月发表的著名长篇历史小说《巴黎圣母院》，是