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千人，戏票均先期售出，每次不等开幕，早已预告客满。演出时，每个节目演毕，观众都是掌声如雷。特别是梅兰芳演毕谢幕，观众蜂拥至台前。有时要返场二十余次，才能闭上大幕。在列宁格勒演出后，梅剧团又回到了莫斯科。 4月13日梅剧团临别纪念演出，苏方破例安排在莫斯科大剧院（苏联国家剧院，中央三面包厢，原规定只许演歌剧和芭蕾）举行。以示对梅兰芳的尊敬。当晚，梅兰芳与王少亭合演《打渔杀家》，并与朱桂芳合演《虹霓关》，杨盛春演了《盗丹》。这次告别演出，盛况空前。包括高尔基在内的苏联文艺界著名人士均到场观看。 梅兰芳在苏的演出，受到了著名戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基、丹钦科、梅耶荷德，文学家高尔基、A·托尔斯泰，著名芭蕾舞蹈演员谢苗诺娃以及专程来苏观摩梅兰芳表演的德国著名剧作家和导演布莱希特等人的热烈欢迎，电影名导演爱森斯坦还邀请梅兰芳拍摄了《虹霓关》中东方氏和王伯党“对枪”一场的片断。 梅兰芳和张彭春、余上沅等与苏联戏剧家多次举行座谈，交流经验，并听取他们对中国戏的精辟评价。 斯坦尼斯拉夫斯基认为：“梅兰芳博士的现实主义表演方法，可供我们探索研究。”又说：“中国戏是有规则的自由动作。” 丹钦科说：“中国剧合乎舞台经济原则。” 梅耶荷德说：“《打渔杀家》戏中，父女二人，两支船桨，在毫无布景的台毯上，表现江上风景，观众从想象中，觉得他们在大江中的生活是有诗意的，而且是有真实感的。手法很高明，对我有很大的启发。”又说：“梅博士的表演，面部的表情，特别是善用眼神来传达剧中人的思想感情，令人叹服。还有梅先生手势的美妙多姿，随着剧情的发展，使我们不懂汉语的人，也能够了解剧中人的思想感情，这是我们应该学习的。看了梅先生的手势，觉得苏联某些演员的手可以砍掉。” 布莱希特也兴奋地指出：“他多年所朦胧追求而尚未达到的，在梅兰芳却已经发展到极高的艺术境界。” 斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特、梅兰芳，世界三大演剧体系创始人会聚一堂，各抒伟论，互相交流，对戏剧事业的发展，有着深广的推动作用。 梅兰芳在苏逗留的一个半月里，除去演剧之外，还参观了工厂、学校、名胜古迹，观看了苏联戏剧、歌剧和芭蕾，也受到热烈欢迎。 4月21日，梅兰芳访苏的演出和参观活动结束。梅兰芳和余上沅教授转赴欧州等地进行戏剧考察。
社会活动·国际交往游历欧州
1935年4月末，梅兰芳与戏剧家余上沅离开苏联，转赴波兰、法国、比利时、意大利、英国等地游历并进行戏剧考察。 6月梅兰芳到达英国伦敦，拜见了大文豪萧伯纳、并结识了威廉、萨姆塞特·毛姆、詹姆斯、贝蕾、罗纳德·高以及丹尼斯·约翰斯通等剧作家。萧伯纳特别将一套《萧氏戏剧集》赠送给梅兰芳。这套盒装金边精装的戏剧集共十三册，收有三十六个剧本，是1929年由伦敦康斯特布尔出版公司出版。这种版本是萧氏专门用来赠与友人的，因而印刷极为讲究，盒内有兰绒布衬底，盒盖上刻有萧氏签名。其他几位剧作家也都有剧作集相赠。惟有萧伯纳所送的珍贵戏剧集，是作为他与梅兰芳两人再次相聚的纪念。 1933年初，七十七岁高龄的萧伯纳偕夫人漫游世界，乘英国皇后号轮船，途经印度、新加坡、香港，于2月17日晨抵达上海，仅逗留一天。当时正值日本军国主义者侵占我东北领土，中国人民抗日热情高昂之际，因此作为世界反帝大同盟名誉主席的萧伯纳的到来，受到了上海进步团体和青年学生数百人的欢迎。由于夫人劳累，不拟上岸，但在孙夫人宋庆龄女士（世界反帝大同盟的名誉主席）登船坚请下，才于十点半在杨树浦码头悄然登岸。萧伯纳先访问了中央研究院院士蔡元培，中午出席孙夫人的午宴，作陪的有蔡元培、鲁迅、杨杏佛、林语堂等人。下午两点半至世界学社出席了中国笔会的欢迎会。梅兰芳虽非笔会会员，也应邀出席了欢迎会。萧伯纳素来不喜欢同文艺界接触和交往，有时甚至故意逃避。但他这次来华之前已经得知梅兰芳1930年访美演出的盛况，抵沪后一反惯例，当即提出要与梅兰芳晤面。在欢迎会上，两人相见甚欢，立谈多时，萧伯纳首先问及中国京剧中为何有锣鼓等声音？美国戏剧为何没有等问题，梅兰芳一一作了解释。接着对这位童颜鹤发精神矍铄的老剧作家在中国国难之际前来访问表示感谢，并致景仰之意。这是梅兰芳和萧伯纳的第一次见面。 因此，这次梅、萧两位在伦敦的再次会晤，感到非常亲切。梅兰芳和余上沅此次在伦敦考察，是由正在英国讲学的熊式一教授接待的。熊教授也将一套《萧伯纳戏剧全集》赠送给梅兰芳。这套由伦敦奥达姆斯出版于1934年的萧氏戏剧全集与萧氏赠送给梅兰芳的戏剧集有所不同，共收有剧本四十二个。 梅兰芳和余上沅在伦敦结识了许多英国文艺界朋友，还观看了不少歌剧和戏剧。恰逢美国黑人低音歌唱家罗伯逊正在伦敦演出，梅兰芳怀着极大的兴趣观赏了罗伯逊主演的一出反映黑人斗争的剧目《码头工人》。早在1930年梅兰芳访美演出时，就已知晓罗伯逊的大名，但是那次没有遇见。时隔五年后，这两位享誉世界的艺术家，终于在伦敦见面了。他俩彼此交流了歌唱经验和表演心得，并互赠了照片作为纪念。梅兰芳希望这位热爱中国、了解中国的黑人艺术家能到中国访问，罗伯逊愉快地接受了这个邀请，可惜后来由于种种原因，未能成行。梅兰芳在离开伦敦前，和罗伯逊、好莱坞华裔电影明星黄柳霜、在伦敦教学的熊式一教授一起在伦敦合影告别。 回国后，梅兰芳就有关此次访苏游欧情况的书面谈话在报纸上公开发表。其中将苏联对中国京剧的评论概括为三点，第一认为京剧里包括了歌唱、道具、舞蹈、武技等在内的综合艺术；第二，舞台道具及色彩的运用既美观又经济；第三，演员动作既有固定方式，又不致被固定方式所束缚。梅兰芳认为京剧状况虽未必如上述评论，但外人评论可以参考，表现出既注意广纳善言，又不迷信外人的宽阔胸襟与清醒头脑。 梅兰芳在访苏演出后，顺道至欧州旅游考察，虽然只是走马观花匆匆走了一遍，但是看了许多西洋的戏曲形式，以资借鉴，用于中国戏曲的改革。
附录附录（1）
梅兰芳先生大事年表
1894年10月22日出生在北京前门外李铁拐斜街一座梨园世家的旧居。
祖父梅巧玲（1842—1882）
清朝同治、光绪时期十三名昆曲和京剧著名演员之一。
祖母陈氏（1840—1924）
著名小生陈金爵的女儿。
父亲梅竹芬（1874—1897）
京剧旦角演员。
母亲杨长玉（1876—1908）
著名京剧武生演员杨隆寿的女儿。
梅雨田（1865—1912）
著名京剧琴师、戏曲音乐家
1899年
梅兰芳在北京百顺胡同附近一家私塾读书。
1902年
正式拜吴菱仙为师，学习青衣戏，学的第一出戏是《战蒲关》，后又学习了《二进宫》、《三娘教子》等共约三十余出戏。
1904年
8月17日（农历7月7日），在北京“广和楼”戏馆第一次登台，在《长生殿·鹊桥密誓》里演织女。
1907年
梅兰芳家从百顺胡同移居卢草园。正式搭班“喜连成”演出。
1908年
8月14日母亲杨长玉病逝。后全家移居鞭子巷头条。
1910年
梅兰芳与王明华结婚。本年起，开始养鸽子的业余爱好。
1912年
第一次与谭鑫培同台演出，演出剧目《桑园寄子》。
1913年
10月31日接受上海许少卿邀请首次赴上海演出（是梅兰芳第一次离开北京）。11月16日第一次贴演扎靠戏《穆柯寨》也是他第一次唱大轴戏。本年，开始研究新腔并学习昆曲。全家移居北京鞭子巷三条。
1914年
1月，在庆丰堂与王蕙芳同拜陈德霖为师。本年，又先后从师乔蕙兰、李寿山、陈嘉梁学习昆曲。又从路三宝、王瑶卿学戏。7月至10月，在“翊文社”最初尝试创编了时装新戏《孽海波澜》。本年，梅兰芳对化妆、头饰方面进行了改革。
1915年
4月10日，在北京吉祥园上演创编时装新戏《宦海潮》。
4月16日，在北京吉祥园上演创编时装新戏《邓霞姑》。
10月31日，在北京吉祥园首演创编古装新戏《嫦娥奔月》。第一次在京剧舞台上使用追光，梅兰芳则把灯光的作用向前推进了一步。
本年，梅兰芳开始学习绘画，绘画老师画家王萝白。此后，又结识了画家陈师曾、金拱北、姚茫父、陈半丁、齐白石等。同时并与收藏家朱翼庵订交，广泛观赏书画和古器物。
1916年
1月14日；在北京吉祥园上演创编的新戏《黛玉葬花》。
4月19日—21日在北京吉祥上演创编时装新戏《一缕麻》。
1917年
梅兰芳创编了神话歌舞剧《天女散花》。
1918年
梅兰芳演出《游园惊梦》。梅派《游园惊梦》堪称中国戏曲艺苑中的奇葩。同年创编演出了《麻姑献寿》、《红线盗盒》。
1919年
4月21—5月27日应日本帝国剧场邀请，携同“喜群社”访问日本进行演出。先后在东京、大阪、神户等地演出。
12月应近代实业家张謇邀请，第一次到江苏南通演出。
1920年
第一次拍摄无声电影《春香闹学》
1921�