按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
，周润发成功地塑造出了好莱坞艺术片所需要的新形象，这一次，他那迷人的眼神终于派上了用场。 “国王”为周润发在好莱坞赢得了声誉，然而，在亚洲观众眼里，周润发的这个扮相没有他们所熟悉的威严和潇洒，这使他们难以产生亲近感。而在作为故事背景的泰国，这部电影更被指责为“宣扬帝国主义”，因为电影里的泰国国王“不文明、不懂变通”，要靠一个白人女子的点化才懂得如何治理国家。泰国人在对该片大力抨击的同时，还声明有关安娜的史实纯属虚构。这一切当然与周润发无关，他只是一个扮演角色的演员。 为了演好这个角色，周润发除了在拍片前恶补英文外，还要死背那些泰文的台词，周润发后来与人说起这番辛苦，不禁幽默地自嘲道：“记得拍《安娜与国王》时，同时要加英文加泰文对白，我死得更快！” 周润发对自己的这个角色很满意，对他而言，更大的意义在于，这个角色让好莱坞看到了一种不同于“杀手英雄”的另一种风范，这是一种“王者风范”。 这是一种沉稳内敛的风度，是与小马哥的热血冲动不同的另一种风度。当周润发以这种风度出现在《卧虎藏龙》里时，人们惊喜地看到，那个古代大侠李慕白最大的魅力正是这样一种潜藏不露的王者气质。 《卧虎藏龙》中的周润发完全蜕去了“小马哥”的影子，这个45岁的男人呈现给人们的是另一种“传神之美”。 在华人导演李安的《卧虎藏龙》中，周润发更是完全蜕去了“小马哥”的身影。他依然保持了王者的深沉气质，这份远离王宫的深沉于江湖之中更多了一份飘逸之美。这是江湖隐士的深沉，因为他的内心有另一个江湖。刀光剑影之中，《卧虎藏龙》呈现出一种沉静之美，这是东方文化的一种静美的意境，这种静美浸染着岁月的沧桑和悲凉，一如谭盾和马友友那低沉深情的音乐。45岁的周润发抚剑而立，不再有得道的喜悦，不再有你死我活的厮杀，环绕我们的只有一种无法言说的情感。 《卧虎藏龙》不是周润发的又一部“动作片”，但却是他的又一部“传神之作”。这是他过去的作品中从未有过的一种神韵，也只有在李安这样一位华人导演的手中，周润发主演的西片才有可能传达出这样一种神韵。 这注定是一部“说不清楚”的电影，在它没有获得奥斯卡奖之前，很多中国观众都有些不以为然。因为飞檐走壁的轻功在中国影视中已是屡见不鲜，而竹林打斗也早有武侠片大师胡金铨的成功表现，至于杨紫琼的那口生硬的国语，人们听着就直觉得很别扭了。然而，就在中国的评论界指责李安不再是拍《喜宴》和《饮食男女》的李安的时候，《卧虎藏龙》一举夺得了第73届奥斯卡最佳外语片、最佳摄影、最佳音乐和最佳艺术指导四项大奖，所有的批评者便都噤声了。
第五部分：好莱坞的诱惑一种若隐若现的惆怅
李安知道美国人要什么，美国人看电影最爱看热闹，李安便使出吊钢丝的特技，让周润发飞来飞去，无人能挡。美国人佩服得五体投地，《好莱坞报道》（《The Hollywood Reporter》）杂志干脆直呼周润发为“中国的小飞侠彼得潘”。美国人当然体会不到，这个“中国的小飞侠”站在竹林之上时那份内心的苍凉。 美国人爱看这样的戏，《卧虎藏龙》的大市场在美国，李安不得不作出某些牺牲，这当然包括让国人感到不以为然的那些处理方式。对于李安来说，这只不过是一种策略。 事实上，即使是竹林激战这场戏，李安在气势、美学和武打设计等方面也比胡金铨的《侠女》有更多的发挥，这使得李安的竹林戏成了让美国人目瞪口呆的“视觉盛宴”，而《卧虎藏龙》的成功，更让这种“视觉路线”成了中国内地大导演的自觉的追求。然而，当张艺谋连连推出《英雄》和《十面埋伏》两道盛宴时，美国人似乎不再买账了，因为他们不再有“看得眼珠子都要掉出来”的新鲜感，因为这后两道“盛宴”只是徒有表面花色的拼盘，因为它们花色之下无内容。而李安的高明之处在于他的影片有内容，有如“卧虎藏龙”般埋在表层之下的暗含玄机的主题。 《卧虎藏龙》横扫美国市场，也为影片中的华人演员带来了更多的机遇，而运气最好的当属小小年纪的章子怡。2004年，章子怡主演好莱坞王牌导演斯皮尔伯格监制的《艺妓回忆录》，一部日本题材的电影请中国演员做主角，而这部电影又是好莱坞顶级大制作，在周润发看来，这简直就是“百年不遇的例外”。 在李安的武侠世界里，周润发扮演的李慕白传达给人们的是一种若隐若现的惆怅，这是来自传统江湖的体验，也是来自现实人生的体验，唯其如此，我们才会感到，这个人物有一种不可触摸的底蕴。 《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳外语片奖之后，周润发又以此片获得了美国亚裔艾美奖最佳男主角奖。同一年，香港城市大学授予周润发荣誉文学博士学位。 《防弹武僧》，一部为他“度身定做”的大片结果只是一部票房惨败的“烂片”。但发哥有自己的看法，因为不是所有华人演员都能有这样的机会。 2002年，周润发终于有了与吴宇森合拍好莱坞电影的机会，这是一部名为《防弹武僧》（《Bulletproof Monk》）的影片，周润发主演，吴宇森监制，导演则是一位拍MTV和广告起家的新手。 米高梅公司这部影片的投资是5200万美元，而付给周润发一个人的片酬就有1300万美元，周润发演《卧虎藏龙》只要了300万美元，这是因为他喜欢李安的这个戏，而为影片融资当时也是李安的一个大难题。 《防弹武僧》改编自同名漫画，片中周润发是一个无名的神秘武僧，保护着一只藏有无上武功秘笈的古经卷轴，他在周游世界60年后，必须选择一名传人承继这一神圣的使命，而中选者是一个名叫“卡”的街头小混混。他们并肩对抗密谋抢夺经卷的恶势力，在一个绰号为“坏女孩”的性感女郎协助下，他们与宇宙终极黑暗力量展开了惊天动地的决战。�� 周润发喜欢武僧这个角色，也喜欢武僧与卡的这种师徒、朋友加兄弟的关系。扮演“卡”的演员是“美国派”逗趣小生西恩·威廉·史考特，扮演“坏女孩”的则是美国性感明星杰米·金，他们的出演为这部电影增加了幽默和感性的成分。这是一部为周润发“度身定做”的电影，一部“僧人版小马哥＋科幻 ”的电影，这位身怀绝功的高僧隐士身上当然也有《卧虎藏龙》中李慕白的影子。在这部片子中，周润发再次身披大氅、手持双枪，但热心的影迷们发现，他的动作不再有小马哥那般潇洒了。这部影片中甚至还有成龙、李连杰式的功夫，但当周润发两手抓着直升机玩空中飞人时，他的动作就显得更加吃力了。 周润发后来说，这部片子是他从影30年来挨得最辛苦的一次，在加拿大拍外景时，当地气温低到零下30摄氏度，冻得他大喊吃不消。 这部影片中也有比《卧虎藏龙》更多的吊钢丝戏，这也让他有些吃不消。 2003年4月9日，周润发主演的这部科幻动作冒险片在洛杉矶中国剧院举行首映式。由于返港参加张国荣的葬礼及出席香港电影金像奖颁奖典礼，周润发本人没有出席这个首映式。影片在全美2955家影院隆重上映，然而票房却意外的不理想。在评论方面，影片得到的综合评价为C，也只是B级片的标准。评论认为，影片最大的缺陷是故事缺乏逻辑性，但周润发的表演依然受到了肯定，影片中他跟两个年轻搭档的“化学反应”也被认为有可取之处。有评论甚至认为，像周润发这样的巨星拍这种烂片，简直是给糟蹋了。假如担任监制的吴宇森做导演，《防弹武僧》也许不会是这个结果。 《防弹武僧》高开低走，米高梅公司感到很失望，周润发欲借此片重振雄风的愿望也落了空。然而，周润发并不很在意，身经百战的周润发知道自己已经走到了哪一步：“这么多年来我由电视台小生到初入影坛变成票房毒药，然后一部《英雄本色》又将我变成票房灵药。之后我放弃在香港的一切，当时我一句英文都不会就走出去到美国闯荡，头两年没有戏拍完全没有收入，后来拍第一部外国影片《血仍未冷》，票房平平，但我都没有放弃过打入好莱坞市场的决心，终于被我遇到一部《卧虎藏龙》，在美国大赢。到最近我第四部西方影片《防弹武僧》上映，不理会票房，我觉得自己此生已经无憾，试问有多少华人演员可以有这么多机会？”
第六部分：两个莲妹 两段婚姻爱情幻想的寄托者（图）
陈玉莲：不食人间烟火的“小龙女”， 周润发的第一个“莲妹”。 2005年1月，《美眉》杂志主编在卷首语中写下这样一段话： “都说21世纪是消费男色的时代，女人看男人，一个比一个直接，一个比一个厉害，当女生看到自己心目中的角色男人出现时，一定是眼前一亮伴随一片惊叫声——无论是花样女孩还是成熟女人，他们的反应都是一样的，不同的是前者热烈，后者内敛。女人对于男色的迷恋，绝非男人可以了解。” 在这位主编的“恋色宣言”中，偶像是人们首选的消费目标，因为偶像是“爱情幻想的寄托者”。 时光倒流20年，在上个世纪80年代，周润发曾经是“花样女孩”的超级偶像。20年后的今天，当年的花样女孩已经变成了“成熟女人”，而“文强哥”也变成了“完美的成熟男人”。 有成熟的魅力，既能挣钱，又很爱家，符合这种“新好男人”标准的男人有很多，但他们不是周润发，只有当作为偶像的周润发具备这些凡人美德时，女人们才感到格外有魅力。 在这些女人们看来，那个拥有周润发的女人�